ARTES.

Perito Moreno.

EL PUNTO:

El glaciar Perito Moreno se quiebra y se rompe hoy, como hace cada cuatro o cinco años ante la mirada de 2000 personas, como el espectáculo natural que es; mientras tanto, otros icebergs se rompen también en muchos lugares pero en este caso a causa del calentamiento global. El calentamiento global: aquello que a todos nos importa pero que a la hora de la verdad parece que nunca nos acordamos. El punto llevado a su máxima expresión de tamaño, alcanzado los límites extremos y superándolos, conlleva que como tal desaparezca y en su lugar se genere el estado embrionario del plano.

FORMA:

Pues esta obra está hecha por una forma irregular ya que contiene líneas rectas y curvas que no poseen regla alguna, es la unión de muchas formas geométricas.

LA LINEA

Vemos en el cuadro 3 tipos de líneas rectas: la horizontal que otorga sensación de frialdad, la vertical que da una cálida sensación de movimiento, y la diagonal, que se encuentra entre las dos anteriores y de categoría templada, más o menos fría o cálida según el nivel de inclinación. También aparece la unión de líneas verticales y horizontales, formando así ángulos rectos mostrando así la relación calidez-frío, y en casos formando cuadrados, que explicaré más adelante.

También en relación al plano las líneas puedes estar ordenadas con un centro común o fuera de éste, como en la mayoría de las obras de Kandinsky y en este cuadro: rectas libres acéntricas que desarrollan una relación más libre con el plano, menos fusionadas con él y parecen agujerearlo.

Kandinsky mantiene una relación directa con los ángulos de las líneas, formas y colores. Para ello lo analizaré conjuntamente.

Las líneas según como actúen las  fuerzas podemos clasificarlas en curvas o quebradas. Estas últimas tienen un mayor contacto con el plano y según el ángulo que tengan nos otorgan una sensación u otra.

En la parte superior izquierda vemos una curva libremente ondulada desapareciendo es en este caso el aspecto geométrico que tienen el resto de elementos de cuadro. Además la presión negativa y positiva que se ejerce se alterna irregularmente para dar esa forma, aunque en este caso predomina la positiva. Esta altura la vemos acentuada mediante el engrosamiento de la línea. Además esta línea está acompañada por otra de tipo geométrico de manera concurrente (siguen la misma dirección)

Encima de esta hay una curva geométrica en ascensión que además es más gruesa abajo que arriba, provocando disminución del énfasis y aumento de la tensión  a medida que ascendemos.

Movimiento:

En la obra el artista logra darle cierto movimiento por medio del color, y las líneas que datan de fuerza la pintura por las diferentes formas y alturas.

Tensión:

Se da la tensión debido a la dirección de la pintura, siento que esta muestra cierta inestabilidad ya que produce algo de tensión por la deformación que presenta por las formas incompletas.

Ritmo:

Posee un ritmo alterno ya que se repite más de una figura en la composición.

Dirección:

La dirección es oblicua debido a que tiende hacia atrás.

ESPACIO:

El espacio es ilusorio ya que las formas no parecen reposar sobre el plano de la imagen porque parecen retroceder.

Gravedad:  

Tiene peso visual porque se ve liviano y parece que flota.

Dimensión: esta parece disminuir el tamaño relativo de lo que se plasma y a veces se aumenta la distancia.

Formato.

El formato es horizontal porque todas las figuras están así.

Color.

Por ejemplo un ángulo recto se compone de una línea horizontal y otra vertical, de ahí la temperatura frío-cálido. Es por esto que un cuadrado al estar formado por cuatro ángulos rectos se caracterizaría con el color rojo.

Un ángulo agudo de 60º genera más tensión y es más cálido; por eso si juntásemos 2 ángulos de este tipo por sus aberturas formarían un triángulo equilátero que indicará hacia el amarillo.

En cambio un ángulo obtuso pierde agresividad, produce disminución de esa tensión hacia adelante con tendencia a “conquistar” el plano, originando así la forma círculo con un color azul.

Como conclusión, cuánto más agudo es el ángulo más se acerca al calor; y al revés, el calor disminuye al abrirse el ángulo recto rojo, volviéndose cada vez más frío hasta llegar al azul del ángulo obtuso.

Aquí vemos una relación inevitable entre color y forma nos lleva a observar los efectos que tiene la forma sobre el color .  Un triángulo pintado de amarillo, un círculo de azul, un cuadrado de verde, otro triángulo de verde, un círculo de amarillo, un cuadrado de azul, etc., todos son  totalmente diferentes y que actúan de manera completamente diferente. Determinados colores son realzados por determinadas formas y mitigados por otras. Y eso lo vemos claramente en este cuadro.

Es por eso que aparecen en él los diferentes elementos cuadrado, triángulo y círculo coloreados de su respectivo color en la mayoría de los casos, pero también hay otros casos en el que el color no corresponde con su forma, demostrando aquí el autor lo dicho anteriormente.

Al azul le dota de las siguientes características: concéntrico, retroceso, introversión, tensión interna, solitario, grave.

Al amarillo todo lo contrario: excéntrico, avance, tensión hacia el exterior, agudo, penetrante.

Al blanco calidez, posibilidades, luz y sonoridad máxima, nacimiento, silencio lleno de posibilidades y atribuido a la línea vertical.

El negro lo opuesto: frío, sin salida, oscuridad y sonoridad mínima, muerte y silencio sin futuro. Lo ejemplifica con la línea horizontal

En este sentido afirma que el valor de los colores se modifica de acuerdo a relaciones de cercanía con otros colores. Así, vemos como el amarillo, junto al azul o al negro, se ve más claro, más grande y más frío; o que el azul, acompañado de amarillo o blanco, se torna más oscuro, pequeño y cálido.